Anne Kristin Hagesæther
Om kunsteren
Anne Kristin Hagesæther er født 1968 i Bergen. Utdannet ved Norfolk Institute of Art and Design og University of Brighton i England og ved Facultad de Bella Artes, Sevilla i Spania. Hagesæther har bakgrunn som illustratør, og arbeider i dag med maleri og grafikk.
Hun har hatt en rekke utstillinger over hele landet og hadde sin første separatutstilling i Galleri Briskeby vinteren 2019. I august 2021 er hun aktuell med utstillingen «Ute er håpet» i Galleri Briskeby.
Hennes arbeider bærer preg av reiser og den naturen hun har omgitt seg med på, ikke minst på de mange Artist in residency oppholdene hennes, som på Ekely i Oslo, Kunstkvartalet i Lofoten og Atelier Austmarka på Finnskogen. Hagesæther er blant annet innkjøpt av Norges Bank, Nasjonalbiblioteket, Gyldendal forlag, Aschehoug forlag og Statkraft.
Bildegalleri
Papirbasert kunst og originalgrafikk
Galleri Briskeby har i en årrekke vært et sentralt visningssted for papirbasert kunst og originalgrafikk i Norge. Galleriet legger særlig vekt på teknikker som litografi, tresnitt, etsning og silketrykk, og presenterer både etablerte og yngre kunstnere som arbeider innenfor dette feltet. Med et sterkt fokus på det håndverksmessige og det kunstneriske uttrykket som preger grafiske arbeider, gir Galleri Briskeby publikum muligheten til å oppleve mangfoldet og dybden i grafikkens verden.
Galleriet fungerer både som et utstillingsrom og som en formidler av kunst til private samlinger, og er en viktig aktør i bevaringen og utviklingen av papirbasert kunst i samtiden.
Kunstgalleri i Oslo
Den latinske termen Tabula rasa, refererer til ideen om at mennesket kommer til verden som et tomt skall, som former personligheten gjennom erfaringene vi tilegner oss i livet. Slik danner Tabula rasa også en ledetråd for Galleri Briskeby. Vi ser på gallerirommet som en blank tavle eller tom scene, med latente forvandlingsmuligheter.
I møtet med den enkelte kunstners uttrykk, skapes et unikt univers som eksponerer tilskueren for nye inntrykk og utfordringer.
Hver gang vi monterer en utstilling, besjeles rommet med en særegen atmosfære som åpner for nye sanseopplevelser.
Utstillingene kan være svært varierende - fra det rent figurative til det stramt abstrakte, fra det lavmælte til det ekspressive, eller et sted midt imellom. Vi etterstreber å formidle heterogenitet, og er like opptatt av å presentere eldre kunstnere for en yngre generasjon, som å løfte frem yngre og mindre etablerte utøvere. Poenget er at hver utstilling har en kunstnerisk kvalitet og distinkt identitet som fester seg på netthinnen.
